终于知道为什么对高雄印象那么深了！因为霍元甲！小时候看的时候还不认识尹天照，乳液狂飙天堂W98现在看演的是真好啊，台可恶了！

韩国导演与镜头之间的关系，蛮微妙的。李沧东的镜头，是让你忘记它的存在。奉俊昊的镜头，是时刻提示你它精致般的构图与美学风格。洪尚秀的镜头，是不断告诉你，它只是一种文学载体和媒介形式，本文内容大于媒介，不必过于苛求镜头的极致。而对于朴赞郁来说，是让你不断记住“镜头是导演手臂的延申”，时刻提醒你，不要忘记导演的存在。这种导演介入关系，令镜头充满了生气，物品甚至有了观众的平替主观视角，或者某种围猎性质的偷窥。在银幕内外形成某种互动关系。而就电影内容来说，“我与其他人结婚，是为了拥有与你乳液狂飙天堂W98和勇气”，“我犯案，只是为了在凶案现场见到你”。这种过于唯美凄惨浪漫化爱情故事，被拍出十足文艺感气息，将类型悬疑故事彻底真实化。而汤唯最后一场海边赴死，早在前情对白中有所提及，“相比监狱我更愿意自由死去。”

哈哈哈有点意思 基本上是类似萨特no exit的某种影像化思维实验:如果一群中产阶级被困在一个房间中会怎样？类似于有时候好困就是怎么都没法坚持下去的那种身不由己。在实现上比较乏味 这种乏味倒是让观众也略感疲乏 在这点上类似于凉宫春日的无尽八月 都是日常本身之非日常的突显，乳液狂飙天堂W98就像片末羊群与牧羊教的隐喻蒙太奇所表达的 日常惯习的‘自由’乃是意识形态的幻象 盲目于常态的我们从来都没法走出这个房间 而在暴露之时所感到的焦虑和不安照见的恰恰是某种无法逃脱的状况 即no exit的房间如何找到exit背后依然是对回到日常安定的渴求。这片子恰好并非仅仅讽刺中产 而是所有人 只是中产的惯习力量往往很大 因为那东西维护的不仅是秩序更是自己在秩序中的位置（面子）

电影成分并不丰富，但是个人看来最过于引人深思的是剧中一句话："如果消灭所有疾病的代价是杀死一个善良的小女孩，你会做吗？或者是杀死十个，一千个呢？"或许这才是我认为的乳液狂飙天堂W98里最有价值的思考。

用亡者的名字编制出一个语音的乌托邦，指向的是不死的母亲超我的魂绕，在集中营这样一个极权的淫荡父法统治中溢出，制造缝隙和空间，乳液狂飙天堂W98最终缠绕着两个主角，乳液狂飙天堂W98成为他们一辈子都将背负的历史回声。。。